創意媒體學院於本月份進行了為期兩週的工作坊「逗馬宣言Dogma95 電影革命」,由加拿大多媒體藝術家Liam Morgan蒞校授課,視傳系副教授曾惠青協同教學與指導。工作坊透過探討Dogma 95的規則,刻意以違反學院式的電影語言來進行,顛覆一般對於電影創作的制式想法。
視傳系辦理國外客座課程約有20多年的歷史,是全國大專院校視傳系中最早開始短期國際交流課程的科系,每年聘請6位以上來自國外的教授、學者、業界專家和藝術家到系上做短期交流,拓展學生的國際觀。該課程在國內外都有很好的評價,重量級的國際師資到校授課,也成為視傳系的重點特色之一,即便疫情期間,在遵守安全防疫的規定下依然照常進行。
Liam Morgan除了蒞校進行工作坊外,也透過兩場公開演講,分享在各國與臺灣展出的裝置藝術作品,說明如何將製作電影工作中研發出來的燈光技術,運用到純藝術創作的裝置作品當中,他在商業與藝術領域都有很高的成就,此次經驗分享對於學生非常具有啟發性。課程採全英文授課,參與同學紛紛表示從實作中去學習,透過專業的技能來學英文,發現英文並不難且非常有趣,課程不但有助於增進專業能力,也增進同學們的英文理解與溝通的自信心。
工作坊以實作為主,教導很多實用拍片技巧,過程中Liam Morgan與學生有很多時間以討論方式進行,增進彼此思考交流,他以豐富的創作經驗,循序漸進帶領同學創作影片,從發想、討論、場勘、取景、燈光和構圖,逐步引導同學整合團隊的創意,完成一部電影的預視影片( Pre-Visualization),這是業界在作為拍片前的視覺規劃,用來幫助拍片團隊了解將要執行的內容與分工,藉此讓同學認識業界是如何進行前置作業。
參與工作坊的同學來自視訊系和視傳系,不同專業科系的合作碰撞出不少有趣的新創意,也覺得受益良多,視傳系王嘉畇表示:「這次的課程非常新奇有趣,學習了拍片的專業知識,第一次擔任演員,是非常棒的經驗!」視傳系謝松甫提到:「對我來說這是一個全新的體驗,接觸不同的學習模式和團隊合作,提升自我未來的質量。」視訊系的蔡易庭說:「我在班上都是從事攝影及燈光的職位,這次除了學習到實用的專業技術,也了解外國創作者對於電影的不同觀點,非常難得的經驗。」
曾惠青老師說明,視傳系非常重視學生思維多元發展,希望理論與實務並進,因為不管是平面設計或是電影創作,最頂尖的業界專業人才,除了技術的能力以外,也必須重視內在藝術性的批判性思考和原創風格。此次邀請到Liam Morgan就是一個很好的榜樣,他個人在商業電影非常豐富的資歷和成就,但依然在工作之餘,努力不懈地從事各種藝術創作,不斷挑戰自己去做各種新的嘗試,希望同學從這次的工作坊當中,學習到思維力與執行力是要靠平時不斷地磨練,視覺影像創作者便能一直有持續創作的能量。
Liam Morgan是加拿大的視覺藝術家,電影業經驗超過15年,擔任過導演、攝影總監、燈光師和攝影師等,參與過許多劇情片、電視、紀錄片和音樂視頻的創作,也參與過多部知名電影的製作,著名演員包括安潔莉娜・裘莉、尚克勞德·范·達美和楊紫瓊等人,都有演過他的作品。Liam Morgan也製作過多部得獎的獨立製作短片,除了商業作品以外,他經常使用攝影與光線,創作出介於裝置和雕塑之間的跨領域作品,他的藝術創作在亞洲、歐洲、澳大利亞、北美的公共和私人畫廊,藝術節和博物館中皆有展出。